2001年上半年,我在一份杂志上看到一篇短文,介绍一支来自纽约的新乐队“敲击”(The Strokes),当时乐队还没有出版专辑,便从互联网上下载了几首较早发行的单曲,第一个印象感觉不像美国乐队,倒像是英国乐队。之后,关于他们的事情就忘在脑后。年底,突然发现,乐队出版的专辑《就是它吗》(Is This It)已成了各大传媒热评的目标之一,让你躲都躲不过去。
当我把这张36分钟的专辑听完之后,感觉并不像那些传媒所说的那样,这的确是比较不错的唱片,仅仅是不错而已。他们之所以成了传媒的宠儿,我想大概是他们的路数和现在美国其他热门乐队不一样,比如同样热门的Linkin Park,他们的音乐更多是一种回归,好像他们的唱片是在一座70年代建成的录音室里录制出来的,于是人们很自然把他们与70年代纽约朋克乐队作一番比较。
这些所谓70年代印迹包括:嗡嗡的噪音,主唱朱利安·卡萨布兰卡(Julian Casablancas)酷似卢·里德的嗓音,简单的吉他和弦等,这一切都营造出了一股怀旧气氛。大概美国人每隔一段时间就要怀旧一次,这次正好赶上“敲击”出道,所以才把他们炒得如此之热。
歌词更多是在描述一些城市青年迷茫和躁动,像《就是它吗》、《时髦年代》(The Modern Age)等。《刚好合法》(Barely Legal)则把一种矛盾心态描述得非常生动,《纽约城里的警察》(New York City Cops)也因其中的一句“纽约城里的警察,他们不太聪明”在911之后引起一些麻烦。歌词写得并不时髦,但还是很有趣,虽然不少评论爱把他们和“地下丝绒”相比较,但二者之间的差距不是一天两天。但和那些虚张声势的时髦摇滚乐队的歌词相比,“敲击”的要耐看得多,美国人有时候还是要在歌词上显示一下自己是有文化的,虽然这个乐队的5个人才20出头。
由于乐队在乐音中拒绝了时髦音乐的元素,你不会觉得他们有多酷,但是《滚石》杂志说他们是最酷的乐队,你相信谁的?我只是觉得,歌曲听起来的确比较舒服,尤其是他们能制造出现在比较少见的旋律,《最后一夜》(Last Night)、《很难解释》(Hard To Explain)、《就是它吗》都是专辑中值得一听的佳作。
如果你认为它是一张很棒的专辑,那么你肯定没有认真听过70年代的摇滚乐;如果你认为这张专辑并不像人们吹嘘的那样,说明你曾经认真听过70年代的摇滚乐。有时,当你在听一张唱片之前,无意识中接受某种参照时,是一件不幸的事情,它会让你转移对音乐本身的注意力。不信,你听听《就是它吗》。



我很喜欢
。。。。。
我听了一个晚上。。。。感觉很好。。。。
70年代的音乐,现在回头无论制作的品质还是音乐的气质聆听上大多有一种粗糙的质感,就好象现在回头欣赏汉唐的书法,里面有一种古和拙,而现代的书法在继承之上细节又加打磨,感觉很奶油缺乏根源性的冲击力。
STROKE当年被誉为摇滚的救星,被贴上了太多的赞誉。但这种对旧年代的致敬本身就已经说明了他们的局限,时代的变迁,他们的音乐形式上对经典花童岁月的过分执着带了一点雕琢和做作,你留心朱利安斯豪的声音,十分的柔韧悦耳。现在摇滚乐已经完全变了,他们的生活方式实际上就是他们的工作方式,看看MYSPACE,除了N说唱乐队和幼齿偶像,主流和摇滚的界限已经模糊到可以忽略的地步了,所以很多人说摇滚死了,没错,近10年没有什么值得人们记住的名字--WHITE STRIPS是个例外,基本上依然是老枪老炮们的江湖。
为什么这是一个出色的乐队,而且称得上极品的唱片?这关系到你怎么看待摇滚,傻子才会拿他们和Linkin Park比较。首先他们是真诚的,或者说比帅酷的幼齿们深沉些,他们在那个低迷的时期做出了令人眼睛一亮的音乐,用回归的方式从新定义了流行,没错他们是新的时髦的货色,来自纽约的嬉皮士这就是他们的价值和贡献。朱利安喝着威士忌挥舞着麦克风,你会觉得真他妈带劲儿。
--经典不曾被超越