那些中国风味道的调调（一）

编者按：最近酷狗播放器不太稳定，如果不能听请稍后刷新。

闫月——敦煌

　　关于敦煌

　　《敦煌》为安妮宝贝新书《月》所附CD四曲目之二，由闫月弹奏，书中做如下描述：

　　“乐曲以仙乐羯鼓拉开帷幕，借鉴了敦煌壁画《经变图》中美丽的舞姿，在节奏的定格中展开了一幅幅沧桑优美的画卷。大提琴好似一位老者在鸣沙山上遥望沙漠的低吟，钢琴和吉他相互应和，那美丽的月牙泉，莫高窟前河床枯竭的宕河，一一展现眼前。敦煌壁画中的乐器怎么能少得了最让人神往的琵琶呢？看看乐伎们出神入化的表演，在音乐的回魂丹中，在极乐世界的经变图中，那繁花似锦的幻象，抵消了多少人世间的庸扰？”

　　关于闫月

　　美国《surface表面》杂志中文版的副总经理、品牌总监，《音乐天堂》前任主编，从事唱片行业10年，曾在华纳唱片、摩登天空企划并监制了60多张唱片。09年携手设计师hansey、作家安妮宝贝共同创作《Alice》09年特别版——《月》。《月》被誉为“2009年最值得期待的跨界合作”。

林海——秋月夜

伊人驻 青灯渡 秋水雾 尘世愁苦

苍天负 谁人悟 阶前露 繁华沉浮

灯影下谁的孤独 经文读

月影中你我殊途 这条路 谁主

素琴奏 金符护 曾为伴 何朝何暮

南柯梦 尽是输 青灯旁 佛光归宿

是谁把思念倾诉 无人顾

是谁把同心结涂 相思物

谁挑指数着佛珠 笑尘俗

谁弹指尘缘归土 成陌路

伊人驻 青灯渡 秋水雾 尘世愁苦

苍天负 谁人悟 阶前露 繁华沉浮

曾为伴 何朝何暮

青灯旁 佛光归宿

林海——对歌

一首大气磅礴的曲子，第一次听就被它深深的震撼，琵琶与天籁之音的绝美融合。

忘记了一切，已不再是自己；只感觉属于其中的一个小小的音符。

死亡

　　忽然想起《大明宫词》，确切地说是听到剧中的那首委婉幽怨的《死亡》，还有配合皮影戏的那段精彩的独白，“野花迎风飘摆，好像是在倾诉衷肠；绿草凄凄抖动，如无尽的缠绵依恋；初帅的柳枝轻拂悠悠碧水，搅乱了芳心柔情荡漾。为什么春天每年都如期而至，而我远行的丈夫却年年不见音信……

　　离家去国整整三年，为了梦想中金碧辉煌的长安，都市里充满了神奇的历险，满足一个男儿宏伟的心愿。现在终于锦衣还乡，又遇上这故里的春天，看这一江春水，看这满溪桃花，看这如黛青山，什么都没有改变，也不知新婚一夜就别离的妻子，是否依旧红颜？”

　　多么迷人的词句，再配上《死亡》这首曲子，笛子的悠扬和一点的破音以及和电子乐的搭配的让人心醉，音乐让人落泪。

女子十二乐坊《大地轻声》

本曲选自百代唱片女子十二乐坊《敦煌》特辑

　　新专辑《敦煌》是女子十二乐坊在寻找自己音乐的根脉，或者说是一个“旅途物语”。她们把这个东西方文明交汇、开放出文化艺术奇葩的地方作为出发点，踏上新的旅途。

　　在《敦煌》专辑里，她们所织构的时空交融的世界，更加高远，更加幽深了。音乐让戈壁沙漠中现出绿洲，那是因为它缓和了各种冲突，兼备着超越东西方差异的强大力量。

　　这张专辑也是演绎十二乐坊看到在天宇中舞蹈的神佛，也就是反弹琵琶，吹奏笛子的飞天壁画，进入了历史的浪漫之旅，开始飞天领域的探求。纤细而大胆、华丽而雄壮。那感情丰富的乐曲，润泽天地，同着曾经往来于丝绸之路上的人们的感怀，给听众的心灵以深深的感染。

马头琴：《摇篮曲》

马头琴纯净、透明的音色与绿色的草原相和谐， 与草原之上的天宇和云朵相契合，

它是草原文化的代表，是草原牧人心灵的结晶。

　　从山林狩猎文化时期至草原游牧文化初期，蒙古人所使用的乐器，不是马头琴，而是火必思、图卜硕尔等弹拨乐器，且多用于娱乐性歌舞与舞曲伴奏。从《蒙古秘史》、《元史》中的记载来看，成吉思汗至忽必烈时期，蒙古民族乐器尚以弹拨乐器为主，元代的蒙古军人和牧民，善弹火必思，喜跳集体踏歌。

　　当草原游牧音乐迅猛发展之后马头琴这件拉弦乐器便脱胎而出，得到广泛普及，并且最终取代弹拨乐器的地位，成为蒙古民族最具草原特色的民间乐器。显然，拉弦乐器取代弹拨乐器，火必思逐渐衰退，马头琴便顺理成章地成为蒙古乐器的主角。